Christine Pollier Née à Aix les Bains en 1961 ,originaire de Seyssel, vit depuis 20 ans dans le Haut Chablais, Morzine puis Montriond.
Bachelière en section arts plastiques à Grenoble puis élève aux Beaux arts de Lyon dans les années 79 80 .
Elle collabore avec le décorateur de théâtre Ursus . Puis avec Patrice Mouton décorateur d'intérieur sur Suisse.
Elle s'installe dans le Haut Chablais entre Alpes suisses et françaises .
Après la naissance de ses enfants ; divers questions existentielles l'animent. Elle rebondit par une crèation liée à l'art traditionnel.
2002 Ouverture de l'Atelier Montagn'art ; Christine Pollier se glise dans la poya, depuis dit elle :"Elle m'a capturée ; jamais ,je n'aurai imaginé trouver autant d'intérets et de plaisir à travers cet art ." .


La poya est à l'origine, un inventaire du troupeau ,peint lors de la montée à l'alpage ;la peinture remplace l'écriture. Elle est donc à considérer pour son expression et ne doit en aucun cas perdre son identité dans un art trop décoratif

Mon travail consiste à réutiliser ce moyen d'expression artistique traditionnel alpin .

Je parcours les alpages avec mon appareil photo . Je tente de mettre en valeur le mouvement et la morphologie de "l'abondance" , vache régionale savoyarde , à travers mon graphisme , puis je la peins dans son contexte, quelques graines de poésie , un soupçon de légendes contées aux veillées ; offrent à mes réalisations le goût acidulé du réalisme, de la fraîcheur, de la naïveté et de la sincérité; un parfum de nature.

La poya d'origine Suisse signifie, semble t'il, 'emmontagner'.

C'est une peinture narrative donnant moult informations sur la transhumance, peinte par les bergers pour leur métayer, elle est souvent naïve.

Le cheptel était ainsi figé pour la postérité et en général sur un support familier. De ce fait une attention toute particulière est vouée aux poyas... Respect et superstition se mêlent. Le cadre souvent chargé d'images religieuses le souligne.

En vue de conserver cette prospérité, on accroche ces tableaux au dessus des portes et des fenêtres à l'intérieur ou à l'extérieur selon la région .

Pourquoi peindre des poyas en Haute-Savoie?
Que nos cousins suisses ne m'en tiennent pas rigueur, l'esprit des montagnes n'a pas de frontières.

C'est essentiellement le côté narratif qui m'a inspiré, il correspond à l'expression désirée dans ma démarche.

Au rythme de la vie de ces animaux, s'est forgé la personnalité de mes ancêtres qui résonne encore aujourd'hui à travers mes enfants.
Ce n'est pas seulement la nostalgie puérile mais plutôt le désire de mettre en valeur l'expression réelle de mes racines qui a orienté mon inspiration.

Reconnaître mes origines me permet d'accéder à une paix intérieure.

Par le biais de photos, documents ou anecdotes, j'essaye de donner à mes poyas un caractère propre à mon terroir, c'est ainsi que mes vaches sont de race Abondance.

La technique de peinture, une acrylique fine, dans un traité réaliste souligne la nonchalance, le volume pesant et le mouvement des animaux.
L'aspect naïf, propre à la poya, figure ici dans la réalisation de l'image comme les contes pour enfants chaleureux et respectueux.
Le support de bois est très important.
J'aime le bois, il est vivant et offre à l'œil la trace du temps , ses racines puisent leur essence au coeur de la vie .
La vache laisse ses empruntes.
Qu'elle soit sacrée, passive, alimentaire, folle ou rieuse, elle demeure le reflet de notre société.